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年度本地時裝盛事:YDC 2018 開始!

年度本地時裝盛事:YDC 2018 開始!

從來不用妄自菲薄,世界根本無限大,無論透過藝術、設計或是網絡,現世代可以將自己所思所想有系統地表達出來;從來不信懷才不遇,應該問自己有沒有爭取、珍惜、掌握機會?每年舉辦的香港青年時裝設計家創作表演賽(YDC),就是一個滿載可能性的機會,表現到自己的美學、將自己的作品於runway上展示,更或是創立自己時裝品牌的重要的一步。「機會嚟啦!」這句說話,是時候好好把握。

YDC 2018現正接受報名,412日截止,心大心細,想知道更多詳情?HKTDC將於37日在D2 Place ONE, The Space舉辦講座,去年贏取YDC 2017「冠軍」和「New Talent Award」的Arto Wong黃曉圖,以及獲得「最佳鞋履設計大獎」Jason Lee李居錡,將以過來人的身份分享參賽心得及獲獎後的發展,今回與《East Touch》傾下,熱熱身先!

Arto Wong 黃曉圖

憑著作品「Zero to Unlimited」於YDC2017 勇奪「冠軍」及「New Talent Award」兩項大奬,將去日本G.V.G.V.工作室交流,以及與JOYCE合作推出Capsule collection

 

Jason Lee 李居錡

畢業於香港高等教育科技學院時裝設計學系,Jason憑著作品Kingdom of the Underground」一個融合中國傳統文化及搖滾街頭風格的系列,奪得YDC 2017 的「最佳鞋履設計大獎」。同年亦奪得香港高等教育科技學院2017畢業展的「季軍」。2018年創立品牌YMDH STUDIO,期望作品可以反映時下年青人的反叛思想、香港獨有的街頭文化。 

     

Interview :

E=East Touch

A= Arto Wong 黃曉圖

J= Jason Lee 李居錡

   

E:於YDC 2017獲獎之後數個月,經過沉澱過濾,請分享一下現在的得獎後感,以及參與過程之中最大的得著。

A:直到現在,一直都保持著好Hyper的心情,因為期間不斷有很多與YDC相關的活動、事情發生!最大的感覺是:坦白說,當中準備參賽YDC的過程真的很艱辛,而到最後真的成功地完成了,給予自己很龐大的力量,繼續去面對其後的挑戰、不同類型的工作!

J:我就覺得自己在香港時裝發展這條路上面,YDC賦予了一枝強心針!因為YDC比賽是香港最大規模的時裝設計比賽,所以無論認受性或知名度都比較高,可以在這個舞台上Show到自己的作品,絕對是對自己的一個肯定!參加完這個比賽之後,自己不時會回溯重看當時的片段,就會發現自己在哪一方面有所不足,反思的過程是很有趣的,因為這個比賽實在高手如雲,能夠從中認識不同的設計師,絕對獲益良多!

   

E:在香港發展時裝事業,無論是經濟上、心情上或製作過程上,會否感到很徬徨無助?

A:說到經濟問題,其實在香港差不多每一個設計師都會面對呀!另外關於Sourcing的問題,如果是香港的話,最主要在深水埗一帶,你會發現販售素材布料的店舖愈來愈少,連帶選擇亦愈來愈少,好像純絲質布料已經很難找到,會構成問題:究竟我是否應該將整個生產程序搬去中國大陸呢?會否愈來愈難去製作?

J:對於我來說,更加感同身受,因為我剛剛畢業,面對工作及發展自己的事業真的有一定難度;除非自己本身很富有,如果有一份正職但又要建立/經營自己的品牌,的確要付出更加多的心//時間,前路確定會很漫長很辛苦,但我都會繼續堅持!因為感覺上,現代人的接受程度顯著大了、闊了,沒有再侷限拘泥於晚裝或複雜的設計才是成功之道。

   

E YDC由貿發局主辦,多年來致力推動本地時裝的發展。你覺得參賽對於剛成立品牌的新晋設計師來說最大的幫助是什麼?

A:一定是宣傳方面!因為透過貿發局的平台和網站對外介紹我們,例如我們製作了一些新產品,貿發局會幫忙發放資訊作為宣傳,絕對能在現今社交平台起很大的幫助,而且每一季TDC都會舉辦Fashion Show或展覽會,讓公眾認識我們這類新設計師的最新動向。

J:當然都是宣傳呀,除了線上網路世界,TDC更會設立一些Pop-up實體店,因為肯定會Make Noise!以更貼地的方式給更多不同層面的人認識,不只是小圈子的活動。

   

E:請分析自己面對市場最大的優勢以及欠缺什麼條件、素質?

A:我本身專注於Knitwear上面,讀書時已經接觸相關課程,由於牽涉到技術層面,針織市場入面是比較少設計師的,所以自己的作品在針織設計運用上比起其他設計師有所不同,是我認為的優勢。至於欠缺什麼,「錢」這個字,不用說吧,肯定欠缺!認真的答案就是由於針織衣物需要廠家製作,一般來說只接受大批的訂單,故我與廠商合作生產肯定是一場很大的角力,因為只能夠應付細訂單,往往成本就要很大很大!

J:我反而除了針織,什麼素材、形式都嘗試過,無論男女裝、袋、鞋、帽、皮革、Accessories我都「玩過」,因為我認為起步階段不應該限死自己的設計,可能我唯一的好處就是年青,慶幸未被現實附設太多框框,未壓迫到自己仍可以任性,可以試更多的方式,然後Mix & Match在一起,讓整體更加圓滿。除了一樣欠「錢」之外,自覺未遇到一個像「伯樂」角色的人達至成功,仍需努力。

Arto及Zero to Unlimited」得獎作品

      

EYDC 2017獲獎後,對於自己的設計,能分別與JOYCEI.T合作,生產商品在店舖販售,有什麼感覺?

A:嘩,不得了!其實這個機會實在好難得,因為每一個設計師最終都是想自己的產品在市場裡面世,給人欣賞、擁有,我與JOYCE的合作就真真正正像營運一盤生意一樣,JOYCE像Buyer的角色,而我就是設計師,當中由設計、找原料、製作、運輸我都要自己負責,過程中獲益良多,因為之前我只需要負責設計一職,現在連報關、清關我都知道得很清楚,對於未來數個季度的設計有莫大的幫助。

J:我與I.T的合作和Arto與JOYCE的方式不太一樣,我似與I.T聯乘合作的關係,設計了一些款式之後,會一齊討論怎樣與I.T品牌的風格相配合聯繫,改了很多次,I.T負責生產,不用兼顧太多層面,就像其中一個Lunch Bag,對應「I go to school by bus」的主題,找到一個平衡點之餘,亦學到很多知識,好好玩!

連續三年i.t贊助YDC比賽,與得奬設計師合作生產限量系列並公開發售,圖為2016年的聯乘系列

    

EJason創立了YMDH STUDIO,而Arto亦努力成立自家品牌ARTO.,有什麼理念/哲學想透過品牌告諸世界 

A:我最希望透過自己的品牌講給人知道,其實針織是有很多種類、充滿了可能性,而且四季皆適宜穿著,因為往往大眾錯覺地認為,只有冬天才有機會穿針織衫,甚至一定只會聯想到上學時穿的冷衫。自己很喜歡針織,所以希望藉著這新品牌去作出不同的嘗試,以針織應用在不同的地方。

J:中學時期我已經很喜歡時裝,特別是街牌Streetwear,故創立YMDH STUDIO,盛載著一種反叛精神,代表年青、任性的力量,名稱源自香港地道俚語,而且YMDH這四個英文字母的不同組合可以構成多重的變化意義,期望可以像COMME des GARÇONS一樣衍生出SHIRT、PLAY、Junya等等不同Line,與不同朋友合作伸延出很多有趣的企劃,百花盛放,Studio不像是一間公司反而如夢工場一樣,For Fun!

Jason及Kingdom of the Underground」得獎作品

      

E:在個人風格、市場價值之間如何作出平衡取捨?

A:我好認同Jason的想法,趁後生,應該試多點,身為香港設計師,更應該尋找與別不同的特質,在這階段,我覺得沒必要去迎合市場,建立自家的強烈風格才是首要目標。

J:「百貨應百客」是我對市場的睇法,YMDH STUDIO是一個很街頭的品牌,但另一方面我又想製作優質Hi-end一點的產品,故延伸出比較Hi-street的另一條線ymdh,像Designer Label形式的品牌,其中y字代表了Youth年青,價格會符合到年青人市場。由始至終,個人風格都會放在首位,但如果太曲高和寡「太勁」沒被人接受,都是徒然,故都會Tune down一下,不過不會為了一少撮人而放棄一整個森林。

      

E:在設計事業的零到無限之中,你覺得自己現在身處在哪一個位置?(可以用數字去回答)

A:我現在是1,剛踏出第一步,因為YDC比賽之後,到與JOYCE的合作,發覺自己真的有很多不足,更期待1之後將會發生的事情!

J:我的答案都是1,都是第一步;踏出這一步,對於我來說,特別重要,加上我很喜歡1這數字,經常可以提醒自己要做到No.1第一位!

E:最想超越/達至哪一位心儀欣賞設計師的成就?

A:如果一個國際性獨立品牌,未被大公司收購,做到像Dries Van Noten那樣就已經很厲害!

J:說起設計師,我實在有太多欣賞的人,例如Yohji Yamamoto、MIHARA YASUHIRO等,因為每個Designer都有強項值得學習的地方,改變了世界、美學、成為一種標準,自己未敢講想超越,「跟到少少已經好開心」,我寧願說最想超越的是自己。

   

E:時裝/時尚/創意/藝術,對於你來說,是否一個出口?還是有另一些見解詮釋、「企圖」?

A:我希望人當見到我的作品之時,會覺得是一種藝術品,一個推有可穿性的藝術品,是我最想達至的事情、境界。

J:時裝/時尚/創意/藝術完全是我的生活,生活方式,希望透過我的作品,讓更多人認識我以及對這世界的認知,以至於美學、世界觀、藝術性。

   

E:對於新一代或有興趣參加YDC 2018的人士有什麼心得Tips、建議、忠告?

A:哈,只敢說分享經驗開心Share啦;當你要呈交設計草圖時,你的作品必須能夠完整地製作出來,例如你的設計圖上面,一定要清楚列出結構、怎樣製成、甚至製作出一個微型的Mock-up來拍照展示,讓人覺得不只是純粹天馬行空的構思,而是實實在在可以成為製成品,這樣絕對會吸引評判多一點。

J:我的忠告是:做自己啦!千奇不要限制自己,不用理會所有人的目光,做出你最想做的一切,想做就去做,想玩就去玩,你試多幾次就會知道自己真正欠什麼。


YDC2018 Open Call Seminar

日期:37日(星期三)

時間:17:30-19:00

地點:The Space(九龍荔枝角長義街9D2 Place ONE

登記網址 : https://goo.gl/forms/y4SYnAfPMd8RBTky1 

   

香港青年時裝設計家創作表演賽

報名截止日期:4月12日

YDC2018 網上報名